Kulhánek Oldřich

20240501_155623.jpg

20240501_155619.jpg

20240501_155627.jpg

20240501_155632.jpg

Dynamické duo

Dílo od Oldřicha Kulhánka nás vrací do starých časů mistrů, kteří se snažili co nejvěrněji zachytit skutečnost. Grafika je zajímavá svou kompozicí, díváme se na kombinaci důkladné kresby dvou těl, která dělí hustá čára barvy. Ta je na rozdíl od těl zpracována uvolněně a svižně a vytváří tak v díle příjemný kontrast. Obličeje nechává Kulhánek schované, žena má naznačené pouze rty. Litografie na papíře pod&nbsp; sklem, rozměry s rámem 89,5 x 75,5 cm, rozměry grafiky 77 x 62 cm. Signováno viz foto vpravo dole "Oldřich Kulhánek 2006".

Saudek Kája

IMG_4732.jpg

IMG_4733.jpg

IMG_4288.jpg

IMG_4283.jpg

Komtesa Hilda col. mut. II

Komiksová sličná komtesa jménem Hilda v barevné mutaci č. 2 od malíře Karla Saudka.&nbsp;<span style="color: rgb(26, 26, 26); font-family: &quot;Source Sans Pro&quot;, sans-serif; font-size: 15px;">Dlouhá postava ženy stojí v rázném postoji, těsně ji obepínají rozevláté šaty. Pop-artový styl je patrný v předimenzovaných prvcích, expresivním výrazu tváře i ve způsobu kresby prostřednictvím šrafury.&nbsp;</span>Rozměry grafického listu 21 x 13,5 cm, rozměry s rámem 32 x 23,5 cm. Značeno vtlačeným autorským znakem se jménem Kája Saudek v levém dolním rohu a papírovým visacím štítkem Original art by Kaja Saudek, Limited edition. Tisk 62/100, zarámováno pod sklem.

IMG_4299.jpg

IMG_4300.jpgmm.jpg

IMG_4191.jpg

IMG_4194.jpg

Traktoristka

Komiksový akt ženy s názvem Traktoristka od autora Karla Saudka. Umělec typicky vyzdvihuje půvab ženské postavy, kterou redukuje na oblé křivky, tvář vidíme jen&nbsp; v náznaku. Rozměry grafického listu 17 x 13,5 cm,&nbsp; rozměry s rámem 27,5 x 22 cm. Značeno vtlačenou autorskou značkou v pravém dolním rohu Kája Saudek. Tisk č. 32 ze 100. Ze zadní strany autorský tisk- Original art by Kája Saudek, název díla: ´´Traktoristka´´, číslo 32/100, datum 2002. Zarámováno pod sklem.

ddd.jpg

IMG_4725.jpg

IMG_4728.jpg

IMG_4778.jpg

Unnamed VII

Grafický list od českého malíře a komiksového kreslíře Karla Saudka s názvem Unnamed VII. Námětem tohoto díla se stala intimní chvíle muže a ženy, viditelná je pouze ženská postava, tělo umělec ztvárňuje v zajímavé kompozici, ve zkratce. Rozměry listu 17 x 12 cm, rozměry s rámem 28 x 22,5. Výtisk 51/100. Značeno vytlačenou autorskou značkou v pravém dolním rohu- Kája Saudek. Z druhé strany listu tisk Original art by Kája Saudek a psaným písmem uveden název a u datumu The 70´s/2015.

IMG_4686.jpg

IMG_4698.jpg

IMG_4231.jpg

IMG_4234.jpg

KK a HH příběh II

Grafický list působící jako úryvek z komiksu s nápisem: Dutá fráze bezduchého kýče, od autora Karla Saudka. Hlavním motivem je ženská postava, která právě sedí modelkou umělci při portrétování. Autor zapojuje do svého díla humor, ženy obvykle zobrazuje v koketních pozicích a situacích, jejich tělo abstrahuje na křivky. Rozměr grafického listu 12 x 17 cm, rozměry s rámem 22,5 x 27,5 cm. Značeno v pravém dolním rohu vtlačenou autorskou značkou- Kája Saudek. Ze zadní strany autorské značení Original art by Kája Saudek, název dála KK a HH- Příběh II, Výřez, kolorováno, tisk č. 88 ze 100, datováno 1968/2015, a papírovou visačkou- Limited edition No 83/100.

IMG_4212.jpg

IMG_4750.jpg

IMG_4213.jpg

IMG_4218.jpg

DROP THAT GUN!!

Komiksová grafika od autora Karla Saudka. V díle tohoto umělce najdeme četné odkazy na pop-kulturu, na hrobech vidíme jména slavných herců a v centru již typicky ženskou postavu, tentokrát v nesnázích, spoře oblečenou. Narativ se dozvídáme z komiksových bublin. Rozměry grafického listu&nbsp; 20 x 14 cm, rozměry s rámem 27,5 x 22,5. Značeno vtlačeným autorským znakem v pravém dolním rohu - Kája Saudek, a z druhé strany papírovou visačkou Original art by Kaja Saudek, Limited Edition. Výtisk 41/100, Datováno 1970/2016. Zarámováno, pod sklem.

IMG_4742.jpg

IMG_4741.jpg

IMG_4317.jpg

IMG_4318.jpg

22.png

Arnal pg 18

<div>Limitovaný grafický list od autora Karla Saudka s názvem Arnal pg. 18. Výtisk č. 67/100.&nbsp; Ženské postavy v podání Saudka jsou výrazné, s oblými tvary a křivkami. Umělec vyplňuje plochy silnými šrafurami, komiksový efekt umocňují i silné linky rámující postavy.&nbsp;<span style="color: rgb(26, 26, 26); font-family: &quot;Open Sans&quot;, sans-serif; font-size: 15px;">Autenticita chráněna autorskými ochrannými prvky jako je evidenční razítko, reliéfní razítko a visačka s popisem a evidenčním číslem. Rozměr grafického listu 13 x 18 cm, Rozměr s rámem 27,5 x 22 cm. Zarámováno, pod sklem.</span></div><div><br></div>

IMG_4678.jpg

IMG_4684.jpg

IMG_4672.jpg

IMG_4682.jpg

Komtesa Hilda - Barevná mutace II

<div><font color="#1a1a1a" face="Open Sans, sans-serif"><span style="font-size: 15px;">Limitovaný grafický list od autora Karla Saudka s názvem Komtesa Hilda. Dlouhá postava ženy stojí v rázném postoji, těsně ji obepínají rozevláté šaty. Pop-artový styl je patrný v předimenzovaných prvcích, expresivním výrazu tváře i ve způsobu kresby prostřednictvím šrafury.</span></font></div><span style="color: rgb(26, 26, 26); font-family: &quot;Open Sans&quot;, sans-serif; font-size: 15px;"><div>Autenticita chráněna autorskými ochrannými prvky jako je evidenční razítko, reliéfní razítko a visačka s popisem a evidenčním číslem.<span style="font-family: Roboto, -apple-system, &quot;Helvetica Neue&quot;, Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px;">&nbsp;Rozměr grafického listu 12 x 17 cm, celkový rozměr s rámem 20,5 x 26,5 cm. Pod sklem. Výtisk č. 63/100.</span><br></div></span>

IMG_4701.jpg

IMG_4704.jpg

IMG_4707.jpg

IMG_4703.jpg

Konec Sahrbeghovy bandy

<div>Grafický list titulní stránky komiksu Lips Tullian - Konec Sahrbergovy bandy, od autora Karla Saudka. Dílo je založeno na vizuálních hříčkách a vtipech, samotný list působí jako titulní strana časopisu, uvnitř je rozevřená kniha, kterou listuje postava na boku. Autor zajímavě pracuje s typografií. Výtisk č. 33/100. Rozměr grafického listu 17 x 12 cm, celkový rozměr s rámem 27 x 20,5 cm. Autenticita grafického listu je chráněna autorským reliéfním razítkem.</div>

abc.jpg

IMG_4711.jpg

IMG_4708.jpg

IMG_4262.jpg

Maska

Podobizna ženy v odstínech šedé a černé od českého malíře Karla Saudka. Dílo Saudka nese vždy lehce erotický náboj, zobrazuje ženy v různých situacích a kompozicích, při čemž vizualitu čerpá především z komiksových děl. Rozměry grafického listu 17 x 13 cm, rozměry s rámem 28 x 21 cm. Značeno v levém dolním rohu vtlačeným autorským znakem se jménem Kája Saudek, a z druhé strany visací papírovou značkou s nápisem Limited Edition, názvem díla a rokem 2001/2016. Tisk č 38 ze 100.&nbsp;

IMG_4662.jpg

IMG_4664.jpg

IMG_4671.jpg

IMG_4668.jpg

FAKE FALIO

Komiksové dílko od autora Káji Saudka s velkým žlutým nápisem FAKE FALIO. Pop-artové tendence a komiksový vizuál charakterizují toto dílo asi nejvýstižněji, obraz je dynamický, plný pohybu a exprese. Rozměry s rámem 21 x 27 cm, rozměry grafického listu bez rámu 17 x 12 cm. Značeno vtlačeným autorským znakem Kája Saudek v pravém dolním rohu. Výtisk 45/100, zarámováno, pod sklem.

Podzimní aukce obrazů Graciano 2023

Mikulka Alois

IMG_20230717_135224.jpg

Navštívení panny - grafika - Mikulka

PF od Aloise Mikulky z roku 1983. Radostný výjev na grafice zobrazuje muže na koni s hvězdnou oblohou nad ním, zajímavou perspektivu domu, na jehož nádvoří se koupe žena. Grafika zaujme hravými detaily a jednoduchostí. Rozměry 28 x 23 cm. Signováno viz foto. Grafika je přehnutá v půlce papíru.

20231226_171758.jpg

20231226_171818.jpg

20231226_171805.jpg

20231226_171801.jpg

20231226_171752.jpg

Kavárenská karikatura

Tato karikatura vyznívá vtipně, je tvořena s nadsázkou a s lehkostí. Námětem se staly dvě paničky, které si rozprávějí nad šálkem kávy. Vtipný je kontrast mezi zobrazenými ženami, zatímco jedna z nich je ztvárněna v černobílých odstínech, její pleť je nazelenalá a postava vychrtlá, druhá z žen je přesný opak, robustní postavy a v pestrých barvách. Malba je místy pastózní. Kombinovaná technika na papíře pod sklem, rozměry s rámem 46 x 39 cm, rozměry malby 27,5 x 19,5 cm. Signováno vlevo dole, viz foto, neidentifikováno.

Jarní aukce umění - Graciano 2024

Lhoták Kamil

20240215_190801.jpg

20240215_190813.jpg

20240215_190756.jpg

Pařížský boulevard

Drobná grafika, která nabízí pohled na ikonický pařížský boulevard. Autor pracuje s nahuštěním linek přes sebe, dosahuje tak lehce rozpoznatelných figur a náznaků městských ulic. Grafika je příjemná svoji drobností a jednoduchostí. Lept na papíře pod sklem, rozměry s rámem 27 x 25,5 cm, rozměry grafiky 9 x 5,5 cm. Signováno pravo dole "Kamil Lhoták".

20231226_172738.jpg

20231226_172723.jpg

20231226_172748.jpg

Bohuslav Reynek

Na této drobné grafice můžeme rozpoznat našeho významného básníka a výtvarníka z Vysočiny, Bohuslava Reynka. Kulhánek zde pracuje se symbolem bodláčí, které by mohlo odkazovat na silný křesťanský charakter Reynkova života i tvorby. Jeho tvář se z bodláčí vynořuje, grafika nese i křehce ponurou atmosféru, která se pojí s Reynkovou tvorbou. Lept na papíře pod sklem, rozměry s rámem 35 x 29 cm, rozměry grafiky 13 x 8,5 cm. Signováno dole uprostřed viz foto "Oldřich Kulhánek".

Švabinský Max

20240215_183508.jpg

20240215_183522.jpg

20240215_183512.jpg

20240215_175254.jpg

Faun v oblacích

Nádherná drobná kresba od našeho významného autora Maxe Švabinského. Precizním způsobem buduje kresbu, realisticky zpracovává námět fauna, pod nímž se rozprostírá říše plná rostlin a zvířat. Grafika je zajímavá citlivým zpracováním struktur a ploch. Grafika na papíře pod sklem, rozměry s rámem 26 x 36,5 cm, bez rámu 18 x 25 cm. Signováno viz foto vlevo dole " M. Švabinský.&nbsp;

Roučka Pavel

IMG_20230822_160944.jpg

IMG_20230823_143750.jpg

IMG_20230822_161047 (1).jpg

Pastelová abstrakce

Grafika s velmi příjemnými pastelovými barvami a abstraktním námětem. Barevné plochy jsou tvořeny tahy a působí volným expresivním dojmem, na nich se rozkládají abstraktní motivy, které obsahují velmi zajímavé momenty a struktury. Grafika na papíře pod sklem, rozměry s rámem 87 x 76 cm, rozměry grafiky 54 x 70 cm. Signováno viz foto Roučka.

Marková Cecilie

IMG_3698.jpg

IMG_3702.jpg

IMG_3701.jpg

IMG_3700.jpg

Flóra v negativu

Krásné poetické dílo od naší autorky Markové. Pro tuto umělkyni jsou typické florální motivy, které mají spirituální přesah, nejsou tak prostou kresbou pěkných květin. Toto dílo je krásné také díky černému podkladu, na který malířka kresbou v bílé vytváří jednotlivé části, linky tak přímo září z černoty. Pastel na papíře pod sklem, rozměry s rámem 74 x 57 cm, rozměry díla 61 x 43 cm. Signováno dole uprostřed.

Lesková Vilma

IMG_20240604_130702.jpg

IMG_20240604_130713.jpg

IMG_20240604_130725.jpg

IMG_20240604_130811.jpg

Zadumaný portrét

Krásná jemná kresba zadumané dívky, která upírá svůj pohled před sebe. Kresba je tvořena úhlem na strukturovaný papír, linka je díky tomu přerušovaná, místy zhuštěná, jinde zase mizí do prázdna. Dívka působí klidně, je ponořená do svých myšlenek. Uhel na papíře pod sklem, signováno vlevo dole viz foto "Lesková 1969". Rozměry s rámem 62 x 77 cm, rozměry kresby 52 x 40 cm.&nbsp;


S malováním se Bohumír Matal poprvé setkal u svého vzdáleného příbuzného. V 10 letech se mladého Mirka Matala ujal jeho strýc učitel, který viděl jeho velký umělecký talent. Již tehdy mu začal kupovat větší plátna a olejové barvy, kde maloval monumentální realistickou faunu a flóru v nadživotní velikosti. V letech 1937–1941 vystudoval Školu uměleckých řemesel v Brně (prof. E. Hrbek, František Václav Süsser). Na obou uměleckých školách mu bylo nabídnuto předčastné ukončení a dostal akademický titul pro jeho velký talent.

V říjnu 1941 byl zatčen za protifašistickou činnost a deportován do pracovního tábora v Lohbrücku poblíž Breslau. Tam pracoval v řetězárně. Malování se už věnovat nemohl, a tak psal dopisy rodině, které vždy doplnil kresbou. Celkem napsal na dvě stovky dopisů doprovázených tužkovými surrealisticky směrovanými kresbami, které umělec posílal své ženě. Po návratu domů se po tříleté odmlce vrátil k malování.

Skupina 42
Mirek Matal se stal nejmladším členem Skupiny 42, v jejímž rámci se seznámil s tvorbou Františka Grosse, Františka Hudečka, Jana Smetany, Jana Kotíka a Kamila Lhotáka. Rozvíjel také přátelské kontakty s Jiřím Kolářem, Jindřichem Chaloupeckým a básníkem Ivanem Blatným, který žil v emigraci ve Velké Británii, hudebníkem a básníkem Josefem Kainarem. Další z jeho přátel z Brna byl spisovatel Milan Kundera, který zůstal v Paříži. Kundera se marně pokoušel Matalovi několikrát uspořádat výstavu v Paříži, ale nepovedlo se obejít tehdejší totalitní režim. Jeho kamarád z dětství byl také spisovatel Bohumil Hrabal, který jezdil ke své babičce a dědečkovi do sousedství.

Jindřich Chalupecký: „Mirek již jako velmi mladý měl sám výstavu v Domě umění v Brně. Kde monumentálními obrazy zaplnil celý tento Dům umění města Brna od shora až dolů a to se již nikdy nikomu nepodařilo.“

Z Německa se vrátil v únoru 1945 ve velmi špatném zdravotním stavu. Po zotavení se začal opět věnovat malbě. V roce 1946 vystavoval v Paříži s dalším mladými československými výtvarníky. Kde měl úspěch u Georga Braque, kam docházel studijně malovat a inspirovat se. Hned v následujícím roce se malíř dočkal samostatné výstavy, kterou mu uspořádal Klub výtvarných umělců Aleš. K nejčastějším námětům Bohumíra Matala patřil člověk a město, civilizace a industrializace - cementárny, papírny atd. První obrazy obsahovaly náměty vzducholodí, přístavů a ulic v dešti, postupně se jeho práce úzce propojila s programem Skupiny 42.

Cyklisté, 1959

Od roku 1946 se v Matalově díle začal objevovat námět cyklisty a to nejen ve smyslu člověka ovládajícího stroj, ale zejména ve smyslu člověka sportujícího. V těchto obrazech Matal dospíval ke geometrizovanému tvarosloví a stálé svébytnější výtvarné formě předznamenávající nástup čistě abstraktních pláten. Od roku 1947 se stále větším zaujetím soustředil na zachycení člověka a stroje. Téma cyklistů převládlo v Matalově tvorbě až do konce 50. let, kdy se struktura obrazů pozvolna mění na stále volnější geometrizovaná barevná pole (Cyklisté, 1959).[2]

Umění, které odráželo jeho život a věčné cykly, vizuální diář umělcovy energie a reflexe. Cyklisté na okruhu nepřipomínají pouze téma Skupiny 42 člověk a stroj, ale také radost z pohybu, kterou Matal, sám vášnivý cyklista, důvěrně znal. Matal měl rád lidi, barvy a život. Tento umělec obnovil všechny výtvarné techniky, které se již neučily l v odborných uměleckých školách. Byl renesančním člověkem, zabýval se kromě výtvarného umění také divadlem, scénografii a o architekturu. Spolupracoval s architekty. Jeho ideálem bylo vytvořit moderní uměleckou huť, propojující architekty, teoretiky, sochaře a malíře. Byl uprostřed kulturního života Brna 50-60. let a lidé se pohybovali na oběžných drahách kolem něho, přitahováni silovým polem jeho umělecké kreativity.[3]

Brněnská skupina Brno 57
V průběhu 50. let založili Bohumír Matal společně s Jánušem Kubíčkem tzv. brněnskou skupinu později nazvanou Brno 57, ke které se přihlásili i další výrazní umělci – Pavel Navrátil, Josef Kubíček, Karel Hyliš, Vladimír Vašíček, Vladislav Vaculka a architekti Ivan Ruller, Zdeněk Řihák a skladatel Jan Novák. Matalův ateliér na České ulici v Brně se stal místem setkávání a diskuzí. Po srpnových událostech 1968 však umělec začal ztrácet jistotu, zda mezi lidmi, kteří do ateliéru chodí, nejsou udavači a špehové.

Z Brna odešel a usadil se v údolí řeky Prudké u Doubravníku, kde si postupně uzpůsobil starý mlýn pro účely ateliéru. V panenské přírodě nacházel klid pro výtvarnou koncentraci, ale i útočiště před sílícím tlakem komunistického režimu. Do popředí umělcovy tvorby vstoupil zájem o pravoúhlý tvar a čistotu barevného tónu. Začal rozvíjet konstruktivisticky orientovaný cyklus obrazů nazvaných Přítomnost člověka, v němž vertikální konstrukce svírá barevné plochy.[4]

Dílo
Dva obrazy ze zmíněného cyklu náleží do sbírek Muzea města Brna. Zatímco v prvním z roku 1968 spatřujeme dozvuky umělcovy informální etapy a odkazy k malbě Skupina 42, jako jsou živé tahy štětcem, stopy vytvořené litím barvy, dialog pastózní struktury s lazurní malbou, kontrast stínů a světelných forem, pozdější plátno z roku 1970 je vystavěno na čistotě barevného tónu, hladké ploše, přesném vymezení jednotlivých barevných polí a zájmu o lineární znak. Spojujícím rysem je nehledě na odlišnost malířského pojetí jednotlivých obrazů všudypřítomný náznak lidské figury. Divák ji vnímá spíše podprahově, jako „otisk“ lidské existence v okolním světě či dokonce v nekonečném časoprostoru vesmíru. Není divu, že právě v cyklu Přítomnost člověka Matal dosáhl vrcholu svého malířství. V 60. letech se v Matalově tvorbě objevuje experiment a abstrakce. V této době se věnoval kromě malby také scénografii.

Opuštění města a přestěhování v sedmdesátých letech významně zeslabilo nepřetržitý tok návštěv jeho umělekých přátel a dalo Matalovi příležitost nastolit novou éru tvorby. V jeho cyklech „Lidská přítomnost“, „Ptačí herci“ nebo „Monumenty“ se začali více objevovat jednotliví lidé. Později, v osmdesátých letech se soustředil i na menší plátna, portréty svých přátel a známých, ale jeho silnou stránkou byly stále monumentální práce.


Bohumír Matal, 1959, nástěnná malba v přízemí administrativní budovy BVV, Brno, Veletržní.
Jeho velice známé dílo můžeme najít v Praze, kde je na letišti Václava Havla, umělcova mozaika ze 60. let 20. stol. Rozsáhlá mozaika v konferenční síňi hotelu International Brno. Díla měl také v areálu brněnského výstaviště nebo v ZOO Brno. Známá je mozaika Lev na budově spořitelny v místě, kde se v Brně stýkají ulice Křídlovická a Křížová (zde stávala hospoda U modrého lva). Mnoho jeho děl nebylo zveřejněno pod jeho jménem. Kvůli tehdejšímu politickému režimu mu byla zakázána spolupráce na revitalizaci vitráží katedrálních oken kostela sv. Jakuba v Brně.

Podrobnější informace o Bohumíru Matalovi – realizace v architektuře si můžete přečíst Bakalářskou práci od Soňi Večeřové : https://is.muni.cz/th/329096/ff_b/DIPLOMOVA_PRACE_-_Matal.txt

Některé z jeho maleb mají barvu světla slunečních paprsků prodírajících se přes vitráže, kde barva vyplňuje ohraničené plochy, jako lidský život vtěsnaný do daného řádu. S odhlédnutím od období kdy dával přednost principu nahodilosti, zůstával věrný svému stylu výrazných obrysů a vibrantních ploch. Jelikož dával přednost malbě, barva byla důležitým rysem, s výjimkou kreseb z válečného pracovního tábora a posledních kreseb před smrtí. Tematicky se vracel k obrazu světa, zhuštěného do geometrických, často kruhových forem, v nichž nechyběly prvky člověka.

Bohumír Matal pracoval a studoval, se zájmem o teorii umění, odpor vzduchu, moduly obíhajících na oběžné dráze, měsíční cykly. Jeho malby jsou vždy promyšlené. Měl vysoce vyvinutou intuici, jak dosvědčují jeho poslední černobílé kresby „Nahý v trní“ a „Hlavy“, které vyvolávají existencionální otázky o smyslu našeho života a o tom, co po něm následuje. Cítíme, že se tu umělec s neuvěřitelnou energií, citlivostí a schopnostmi zamýšlí nad stejnými otázkami, před nimiž stojíme i my a kvůli nimž je jeho práce stále tak aktuální.

Akademický malíř Bohumír Matal po delší nemoci 7. července 1988 zemřel v rodinném kruhu ve svém Mlýně v Prudké u Doubravníku.

Matal Bohumír

IMG_20240604_130858.jpg

IMG_20240604_130856.jpg

IMG_20240604_130917.jpg

IMG_20240604_130942.jpg

Lyžař

Příjemná kresba, na které lyžař sjíždí sněžný kopec. Dynamický námět doplňuje styl kresby, ta byla provedena svižně, přesně, ve zkratce, autor používá ostré černé linky v kombinaci s plochami. Uhel na papíře, kresba v kartonové paspartě. Signováno Matal. Rozměry s paspartou 56 x 49 cm, rozměry kresby 42 x 33 cm.

Dynamické duo

Kulhánek Oldřich

Detaily položky

Detaily položky

Podobné produkty

18203

9,000Kč

18197

9,000Kč

18267

9,000Kč

18196

9,000Kč

18198

9,000Kč

18204

9,000Kč

18205

9,000Kč

18201

9,000Kč

18200

9,000Kč

18199

9,000Kč

17643

35,000Kč

14350

8,000Kč

15979

5,500Kč

16360

5,500Kč

15986

6,000Kč

16306

9,000Kč

14496

9,000Kč

18048

25,000Kč

17995

8,000Kč

17996

15,000Kč